viernes, 23 de noviembre de 2012

Hama Girls: Las chicas del mar...

Seguimos mostrándoos distintos estilos que se ven por las calles japonesas (y ahora cada vez más por las Occidentales), y hoy os traemos uno nuevo de reciente acuñación: las Hama Girls, o chicas de la playa, que esperemos que gusten tanto como otros estilos similares que se ven ya por nuestras ciudades.

En este caso, se trata de un estilo que ha derivado de otro ya más que conocido, las Mori Girls, y que en vez de relacionarse con los cuentos de hadas y los bosques, se relaciona con las playas otoñales y con el mar, dándole un aspecto similar pero a la vez bastante distintivo.




En el caso de las Hama Girls nos encontramos también con siluetas poco definidas, con un dominio de los tonos azules, el blanco o el crema, y ciertos toques de verde y ocre. Adornos marcadamente marítimos como las anclas o los cuellos marineros, los zuecos y sandalias sobre todo, sombreros y grandes bolsos parecidos a los que se suelen llevar en verano a la playa, sobre todo en rafia. A su vez, el maquillaje y los peinados son muy naturales, dando un aire muy casual al conjunto.

Si te gustan el mar y la playa, ya sabes, este seguro que será tu nuevo estilo favorito ^_^. ¿Qué opináis al respecto?

jueves, 22 de noviembre de 2012

Moda japonesa: medias tatuadas

También se conocen como tattoo tights y no son algo nuevo. Siempre han existido medias que simulan tatuajes tanto para las piernas como para los brazos (y eran un poco macarras, para qué lo vamos a negar) para aquellas situaciones sociales en las que todos nos hemos visto envueltos alguna vez y que requieren parecer un yakuza (mafioso japonés) de segunda (:P). Sin embargo, esta nueva moda no tiene nada de macarra y consiste en usar medias con motivos de tatuajes más femeninos.


En realidad, no se pretende ocultar que son tatuajes falsos pintados en una media y, de hecho, lo ideal es tener varias medias diferentes y conjuntar tus nuevos tatuajes con cada modelito, como un artículo de moda más. Los más habituales incluyen gatos, estrellas, lacitos y personajes de Alicia en el País de las Maravillas. 

Os dejamos este enlace a una tienda online de productos japoneses con su sección de medias tatuadas. ¡Esperamos que os guste! ^_^

miércoles, 14 de noviembre de 2012

Estilos de Lolita XV: Steampunk Lolita

Hoy os traemos un estilo de Lolita muy nuevo y que ha nacido en Occidente, por lo que no es considerado un estilo "oficial", pero está teniendo mucho éxito por estos lares. Se trata del Steampunk Lolita, una fusión entre el Steampunk (se trata de una recreación victoriana con un toque diferente, es un tipo de distopía en el que el mundo victoriano se mueve mucho más con aparatos a vapor y de relojería, por describirlo de alguna forma, es todo mucho más oscuro y "sucio" -el toque "punk"- que el victoriano habitual y real) y el Lolita más clásico. Cada vez se está extendiendo más, ya que es muy llamativo y original.



En un principio solía utilizarse como base el Lolita Clásico y añadirle algún toque distintivo como los corsés bajo-busto y distintos complementos para dar el toque diferente al conjunto final. Ahora parece que está consiguiéndose un aire más propio, aunque la base del estilo sigue siendo el Clásico.

Se utilizan muchos accesorios, ya que es la forma de diferenciarse que tiene el estilo: los tocados, sombrillas, sombreros, corsés, bolsitos, relojes de bolsillo, todo tiene un toque más mecánico y metálico, con cadenas, hebillas, etc. También se pueden añadir toques en cuero, sobre todo en los corsés. El maquillaje y los tocados pueden ser más llamativos que en un Lolita Clásico habitual.

Llamativo y original ^_^. ¿Qué os parece a vosotr@s este estilo?

Origami, un hobby para todos

En esas tardes aburridas de lluvia, como las de estos días, todos hemos hecho en algún momento un barquito, una pajarita, un avión o hasta un sombrero de papel con tal de no seguir estudiando y matar un poco el tiempo. Eso son las formas más sencillas de un arte ancestral llamado origami que puede llegar a ser tan complejo como puedas llegar con tu imaginación.

El origami, también conocido en español como papiroflexia o cocotología, es un arte tradicional procedente de Japón que consiste en crear formas y figuras plegando trozos de papel, sin ayuda de tijeras, pegamento ni cualquier otro elemento. Solo estáis el papel y tú. 

Existen muchos tipos de papiroflexia en los que entraremos en siguientes artículos, pero hoy os queremos presentar a Ronald Koh, una eminencia en este arte, como podéis ver en algunos de sus trabajos.

SK: ¿Cómo conoció usted el origami?
Koh: Conocí el origami trandicional simple de niño, como la mayoría de los niños en Singapur. Sin embargo, a finales de los 60 o principios de los 70, empezaron a dar en la televisión local el programa semanal sobre origami de Robert Harbin "Mr Right and Mr Left" (el Sr. Derecha y el Sr. Izquierda). Yo seguía el programa casi religiosamente, y me maravillaba con las piezas de origami casi ilimitadas que en aquel entonces me eran desconocidas. 

No obstante, el punto de infexión para mi fue cuando conseguí comprar un ejemplar del libro de Robert Hardin "Secretos del Origami". Hice todas las figuras de ese libro. A través de las direcciones que aparecían en el libro, escribí a la Sociedad Británica de Origami (BOS) y al Centro de Amigos del Origami de América (precursor de OrigamiUSA), y compré más libros sobre Origami. Desde entonces hasta hoy, he estado verdaderamente enganchado al origami. 

SK: ¿Qué vio usted en el origami?
Koh: Al principio, el origami para mi no era más que un pasatiempo fascinante. Durante más tiempo del que puedo recordar he sentido amor por las artes creativas, así como por los animales y la naturaleza. El origami me pareció ideal para mi ya que me permitía profundizar en mis dos pasiones en la misma actitividad.

Conforme me iba involucrando de forma más seria en el origami, encontré que sus posibles aplicaciones eran inmensas.

El origami es una afición barata que supera los saltos generacionales. Todo el mundo en una familia, desde los niños pequeños a los abuelos y aún más allá, pueden practicar origami juntos, y crear lazos entre ellos. Encuentro que el origami es una muy buena forma de comenzar conversaciones con extraños, hacer nuevos amigos, y unir a gentes de diversos trasfondos culturales, religiosos, generacionales, etc. Siento que el origami puede tener un papel incluso a la hora de promover la tolerancia, la comprensión y la paz.

En mi vida laboral, he usado aspectos del origami como ejemplos en el campo del pensamiento creativo, resolución de problemas, romper con los convencionalismos, y en charlas de motivación.

Los principios usados en origami también se usan en ciencias, al enseñar matemáticas, educación, etc.

En 2009 sufrí un derrame cerebral que me dejó paralizado medio cuerpo y en silla de ruedas. Aquella fue una experiencia muy traumática para mi. De la noche a la mañana me vi sin el uso de los miembros de mi lado dominante, y el origami con una sola mano parecía bastante imposible. El deseo y la determinación  de ser capaz de practicar el origami de nuevo pronto se convirtió en un objetivo para mi y supuso el ímpetu para caminar hacia una posible recuperación. Hoy, todavía no he recuperado suficiente capacidad e mi mano dominante, pero uso el origami como una herramienta de terapia ocupacional hacia mi posible recuperación final. Pueden leer más sobre mi experiencia en este sentido haciendo click aquí

SK: ¿Qué tipo o tipos de origami son sus favoritos?
Koh: ¡Modelos animales muy detallados! En realidad también disfruto de otras formas de origami, en particular el plegado modular de Tomoko Fuse

SK: ¿Cuál es la figura más difícil o compleja que ha conseguido realizar?
Koh: ¡Esa es una pregunta muy difícil de contestar! Realmente depende de cuán claro sea el diagrama de instrucciones, y lo bien doblada que esté la pieza final. Normalmente soy capaz de doblar las piezas de origami diseñadas por creadores muy conocidos como Robert Lang, Satoshi Kamiya, etc sin mucha dificultad. 

La mayoría de las figuras de origami que he diseñado yo mismo fueron creadas hace al menos casi 20 años, cuando la teoría y la técnica del origami no estaba tan avanzada como lo está hoy en día. Una de las figuras más difíciles fue mi estegosaurio (arriba). Me llevó mucho tiempo acabar el diseño, pero una vez lo terminé, el proceso de plegado fue bastante sencillo. 

Mi pez blackmoor (arriba) fue particularmente difícil debido a sus ojos telecópicos y mi cobra real debido al mucho tiempo que lleva hacer las escamas del cuerpo.

SK: ¿Qué le diría usted a la gete que está ahora mismo descubriendo el origami?
Koh: El origami puede ser un aspecto de la vida muy significativo y gratificante. Aparte de sus los muchos beneficios que mencioné antes, el origami desarrolla la paciencia, estimula la mente, y es una buena manera de aliviar el estrés después de un largo día de trabajo.

El origami, además, no es tan difícil como mucha gente parece creer. Hay diferentes formas de origami y modelos (por ejemplo, animales, flores, modelos animados, modulares, etc) que pueden interesarte más que otros. Eres libre de elegir la forma y modelo que prefieras.

Un error común que comete mucha gente al aprender de libros de origami es pasar directamente a intentar doblar los modelos que les gustan a partir de los diagramas de instrucciones, sin comprender antes las lineas, flechas y símbolos básicos que conforman el lenguaje del origami. Como resultado, pronto se encuentran en dificultades, creen que el origami es "demasiado difícil" y lo abandonan. Los novatos del origami deberían primero familiarizarse con el significado de los símbolos del origami básico que se encuentran a menudo en las primeras páginas de los libros de origami.

Otro error habitual es que algunos recién llegados al origami tratan de realizar un modelo que está más allá de sus habilidades actuales. A menudo, es mejor no sobreestimar tus propias habilidades, y comenzar por algo más sencillo.

SK: Muchas gracias, Ronald Koh, por enseñarnos más sobre este arte, y por participar en Sakura Key. ^_^.

Nos gustaría recordaros que la revista Eikyô, influencias japonesas incluye siempre un modelo en origami y papel especial para hacerlo, y que este mes estamos sorteando el número de otoño de dicha revista. Para más información, haced click aquí

viernes, 9 de noviembre de 2012

ShodoCreativo, ¡aprende caligrafía!

Una de las cosas buenas de tener un blog de cultura asiática es que nos topamos con más gente que tiene los mismos intereses por la zona. Ese es el caso de las chicas de ShodoCreativo, que se dedican al noble arte de la caligrafía oriental. Dan cursos y talleres por toda España, y han sido tan amables de dedicarnos estas caligrafías con el nombre de nuestro blog, para que podáis ver las virguerías que hacen.



Como ya os imaginaréis, la caligrafía oriental, igual que la de cualquier sitio, busca expresar de forma aún más hermosa la palabra escrita, no solo a través de su significado, sino también de su forma. En cada país asiático tienen su estética particular para la caligrafía aunque desde aquí nos puedan parecer muy similares. Las chicas de ShodoCreativo practican distintos tipos de caligrafía china y japonesa, creando auténticas obras de arte. 

Elena, una de las dos chicas que lo llevan, nos cuenta que la idea de hacer la página surgió porque era la manera más cómoda y rápida de mostrar los trabajos que hacían tanto ella como su sensei (maestro/a en japonés), y para poder informar sobre noticias relacionadas con el mundo de la caligrafía japonesa. Además, a través de la página, como nosotras, han tenido la oportunidad de conocer y unirse a otros artistas relacionados con el arte japonés, cada uno en su especialidad, como el kakejiku (ilustraciones o caligrafías en un mural enrollable), cerámica, ilustración, sumie (ilustraciones tipo acuarela pero en tinta), etc. 

Sobre su pasión por la caligrafía nos cuenta que siempre le había gustado el dibujo y la pintura, además de la  cultura japonesa, con lo que el salto fue bastante natural, ya que lo siente como un medio de expresión instantáneo y sincero, que refleja su estado de ánimo, además de ayudarle a conocerse a sí misma. Además, es algo terapéutico también, ya que consigue cambiar sus emociones a través de la escritura. 

Como os decimos ellas dan cursos, de los que os podéis enterar a través de su blog, y que os animamos a seguir. Como Elena misma dice, todos tenemos dentro un niño que despierta cuando queremos hacer algo creativo, y la caligrafía es un medio perfecto que puede practicar cualquiera. 

¿No os están dando ganas? ^_^

miércoles, 7 de noviembre de 2012

¡Por fin sorteo! Revista Eikyô, influencias japonesas

Algunos lo lleváis esperando algún tiempo pero ¡ya tenemos concurso! En esta ocasión en colaboración con la revista Eikyô, influencias japonesas, (hace un tiempo hablamos sobre ella, podéis leer el artículo aquí) sorteamos el número de otoño de su increíble revista. Este número habla, entre otras cosas, de historia, cocina, cine y arte de y en Japón.



Concursar es muy sencillo, todo lo que tenéis que hacer es:

* Dejar un comentario en el enlace del concurso en el Facebook de Sakura Key.

Lamentablemente, este sorteo solo es válido para España, pero no os apuréis, esperamos poder hacer más dentro de poco en los que pueda participar todo el mundo. 

Tenéis hasta el 25 de noviembre para apuntaros. El ganador será elegido a través de random.org de entre todos los que cumplan con los requisitos. 

¡Ya estáis tardando en apuntaros! *^_^*